当登封窑千年窑火，邂逅孩童笔下天真烂漫的线条，一场跨越古今的艺术对话由此开启。2026 年 10 月 1 日，登封窑陶瓷文化与儿童艺术对话活动顺利举办。来自艺术创作、美育教学、文化研究、场馆运营等领域的嘉宾齐聚，围绕儿童艺术本真、在地文化传承与美育困境展开研讨。

　　艺术评论分享环节，艺术评论人袁剑侠结合本次论坛的核心命题，畅谈对艺术本质与童真表达的感悟。

　　袁剑侠提到，杜总那句“儿童画的是他们知道的，不是他们看到的”，令她深有共鸣。深耕艺术领域多年，她一直在思考艺术的内核究竟是什么。在她看来，儿童的世界，没有被成人社会的种种规则与世俗认知所遮蔽，那份不加修饰的本真，能够毫无保留地袒露出来。这恰恰值得每一位艺术从业者反思与学习。

　　她以艺术大师的创作历程举例，毕加索的艺术之路，经历了由简入繁，最终复归质朴本真的转变；齐白石晚年的作品同样褪去繁复，回归天真。这不仅是艺术家个人的创作蜕变，也是艺术发展的普遍规律，更是人一生修行的写照。“真”，是艺术人毕生追寻的目标，也是艺术最核心、最本质的内核。

　　谈及本次登封窑的展览实践，袁剑侠十分看好瓷板载体的表达形式。她认为，将孩子们的画作转制为瓷板画，童真笔墨邂逅古窑陶瓷，不少作品一定能呈现出动人、出彩的艺术效果。

　　袁剑侠的发言，深度诠释本次论坛核心观点孩子画的是他们知道的，不是他们看到的。成人看待世界容易被表象束缚，而孩童忠于内心认知的表达，正是艺术追求的本真。千年登封窑以瓷载艺，让儿童画作落于瓷板之上，既是童心与古窑的相遇，也是一场追寻本真的艺术实践。

（责任编辑：王翔）

声明：文章所有文字、图片和音视频资料，版权均属本网站所有。凡经本网协议授权的媒体、网站，在使用时必须注明“稿件来源：本网站”。